此次展会共邀请到了来自亚洲、欧洲及北美共54家顶尖艺术品与收藏级设计品展商，其中包括来自北京的当代唐人艺术中心、来自上海的香格纳画廊、来自深圳的蓝岸画廊、KennaXu画廊以及来自伦敦的里森画廊等等。JINGART现场将展出千余件艺术佳作，涵盖油画、雕塑、装置、纸本、综合媒介、摄影与设计家居等等。

在万众期待之中，54家展商共同回应“立足本土，放眼全球”的艺术理念，积极探索北京与全球艺术市场连结。

全球艺术形态不断朝着多元化方向发展。JINGART旨在展示和推广更多优质艺术作品，促进全球范围内的跨文化交流与合作。博览会大力扶持本土艺术力量，致敬现代经典艺术佳作，集地域魅力与国际视野于一体。在接下来的3天内，展会为大家密集呈现国内外艺术家的超千件作品。JINGART持续推动艺术消费融入城市发展，促进艺术业态在整体市场循环中不断完成自我成长与更新，保持活力与可持续发展。

(资料图)

本届JINGART迎来了更多本土实力画廊的参与。大千画廊带来杜松儒的纸本水墨作品，作品《记忆》糅合了传统精神与现代形式，颇有传统哲学意味。蜂巢当代艺术中心带来孔千的纸本素描作品《井》，艺术家将具象的形象进行主观变形，体现其个体化的素描观。共同艺术中心带来叶恒贵的油画作品《两把椅子》，艺术家将平日司空见惯的生活场景转化成极具色彩感的美学。拾萬空间带来孙大量的油画作品《春姑娘》，独特的笔触与点到为止的色彩展示出艺术家寓言般的文体。玉兰堂带来的《八大山人》来自擅长人物绘画的艺术家刘琦，中国画留白的意象性处理方式为画面更添情致。太和艺术中心带来侯珊瑚的《态象》系列作品，艺术家对水墨语言的运用自成体系，转换到画面上是更加流畅自然的表达。

JINGART以全球视野聚焦国内外经典艺作与新晋艺术力量。来自不同国家、不同背景下的艺术作品让各路艺术爱好者感受到了国际艺术的蓬勃魅力。里森画廊带来安尼施·卡普尔的不锈钢雕塑作品《扭转结构》，其作品的间隙与突起处唤起了形而上学的存在与缺失、隐藏与揭示的哲学两极。卓纳画廊带来马赛尔·扎马的作品《黑夜的母亲》，其作品展现出满是童年幻想的故事世界。蓝岸画廊带来约翰·麦克林的布面丙烯作品《花园》，艺术家以符合形象的抽象传递出叙事性和感情维度。HdM画廊带来克罗德·维尔拉的作品，展示艺术家以重复的图样在不同材质上的创作呈现。狮語画廊带来阿明勃姆的人物作品《马库斯、穆希与狗的肖像》，艺术家将织物与油画相结合，画面充满着绚丽和故事性。

JINGART落地北京展览馆，与ART021所在的上海展览中心相得益彰，建筑本身宏伟的构成方式与通透的质感无声传递着东方与西方融合、传统与当代交错的艺术格调。

JINGART也不断拓宽展览边界，通过多样多元的展览方式和交流体验营造出独具一格的艺术氛围。除了主画廊单元，BEYOND公共项目单元在公共区域呈现大型装置艺术作品，打造具有感染力与号召力的公共空间。《没有孩子的母亲》矗立在2号厅阶梯之上，是由常青画廊带来的托比亚斯·雷贝格持续30年之久的“肖像花瓶”系列作品。9号厅中的“巨型仙人掌”是太和艺术空间带来的由艺术家李鸿韦创作的不锈钢和陶瓷碎片雕塑装置《嵩高》，零散的结晶釉瓷片与冰冷的不锈钢材料，破碎与完整，共生共存，又对立依赖。由白洞画廊带来跨界艺术家曹雅薇的九鼎系列在11号厅，艺术家取材于大自然，经由自我的精神赋形到作品中，为大家呈现了一个乌托邦式的“紫色星球”。公共项目为JINGART的观众提供了多视角和独特的艺术体验，升级空间形态的力量，巧妙激活展览空间的活力。

此次，JINGART举办多场论坛、研讨会、品牌跨界项目以及特别项目，为与会者提供更多的交流机会，共同推动艺术行业的发展。8场艺术论坛邀请来自艺术领域的学者与专业人士，就目前艺术生态中各类议题进行多方视角解读，带领各位观众步入艺术与思想的殿堂。

9个特别项目隆重呈现在JINGART现场。值得注意的是，继今年3月， 2022-2023保时捷“中国青年艺术家双年评选”提名名单正式揭晓后，14位极具艺术创造力与前瞻思辨的优秀青年艺术家入围本届评选。经过悉心筹备，这14位提名艺术家携个人主题作品展亮相本届JINGART。C·PARK带来日本艺术家永户铁也的拼贴画作，破坏与重组的创作是对他当下艺术的挖掘。美丽中国支教项目以让所有孩子都能获得同等优质教育为愿景，为许多乡村学生带来积极影响，作为非盈利参展机构，他们带来了艺术家周力以水为灵感的作品《润沙》之二。

开幕首日，三场论坛将在9号馆如火如荼地进行。首场论坛“知觉的森林 — 2022-2023保时捷‘中国青年艺术家双年评选’提名艺术家群展新闻发布会”，带领观众一览入围2022-2023保时捷“中国青年艺术家双年评选”的14位青年艺术家，如何就不同的艺术创作展现对世界的重新感知、理解与创造。同时，北京常青画廊聚焦于正在展出的比利时艺术家汉斯·欧普·德·贝克的个展“消失”，现场与悦来美术馆馆长、策展人俞可，北京大学艺术学院研究员董丽慧和北京常青画廊总监彭咏仪共同探讨艺术家的创作理念。

“我是我（除非假装自己是她）—托比亚斯·雷贝格作品中的双重性概念：书籍发布暨主题对话”，着眼于艺术家最近在国内举办的两场个展：北京常青画廊的个展《我是我 - 除非假装自己是她》和重庆悦来美术馆的个展《你启程之处，我始于此；我启程之处，你在于此》，探讨艺术家眼中模棱两可的关系以及关系中蕴藏的美：人与人的关系、观者与艺术品的关系、内部与外部的关系、私密与公共的关系如此等等。

近年来，博览会团队不断优化升级VIP贵宾服务，提升一级市场的艺术品交易便利性。从前期个性化沟通、参展作品鉴别与甄选，逐步建立艺术品交易环节的透明度与安全性。同时，大力拓展线上渠道，在海外传播和本土化渠道上共同发力，持续吸引艺术收藏参与者，建立起中国藏家的话语权。持续为全球画廊提供银联链接支付“UnionPay PaybyLink”及银联海购平台“Shop The World”，开展创新支付的跨境应用，进一步优化买家体验。

从第一届JINGART初到北京，到第四届亮相北京展览馆，JINGART的探索实践与北京艺术市场共同成长。未来，JINGART将更加专注立足本土语境，将艺术作为催化城市变化的有力推手，为首都带来全球参与、共筑共生的文化新机。展会将持续到6月4日，前两日为贵宾邀请日， 6月3日至6月4日对公众开放。

博览会日程

尊贵藏家预览（仅限邀请）

2023年6月1日 星期四

2023年6月2日 星期五

公众日

2023年6月3日 星期六

2023年6月4日 星期日

关于JINGART 艺览北京

JINGART艺览北京成立于2018年，由 ART021上海廿一当代艺术博览会团队亲力打造，每年5 -6月在中国的文化历史之都北京举行。JINGART艺览北京聚焦现当代艺术设计，涵盖东西方文化精品；汇集画廊、艺术家、艺术机构，全面构筑一个立足北京连接全球的艺术交流平台。